"Поскольку мне всего... 19"

Смотрела эту передачу и веселилась :) А потом еще старое интервью нашла с таким вот название "Смотрю фильмы о себе и думаю: "ну разве можно его не любить?", и подумала: ну правда, ну разве можно его не любить? :) Интервью это вообще с передачей как-то в унисон. Все интервью Романа Виктюка можно почитать на сайте "Факты и комментарии" (28.10.2006г.), а я приведу лишь небольшую цитату:



     "- В чем будете встречать день рождения?

     - Ни одной мысли об этом в голове нет. Что я, сумасшедший, чтобы специально что-то покупать? Думаю, надену что-нибудь хулиганское. Типа рваных джинсов "Дольче & Габбана", в таких молодежь ходит. Поскольку мне всего... 19, я имею на это право. Надену очень дорогой изысканный пиджак от Армани. Всегда удивляюсь, как ему удается создавать не вещи, а произведения искусства? Еще выберу такую же гениальную рубашку "Этро" и фиолетовые туфельки от "Миу Миу". А может, решу облачиться во что-нибудь скромное. В общем, ничего не знаю, поскольку репетирую с утра до вечера. Что? "Служанок" Жене и пьесу Габриэли Запольской "Масенькие семейные преступления". Два подарка, которые готовлю на день рождения. Адский труд! Но пошел на это сознательно"



Нынешний подарок на день рождения (мы же помним!) - "КОРОЛЬ-АРЛЕКИН" по пьесе Рудольфа Лотара на сцене Театра им. Моссовета сегодня, в 19 часов.

http://community.livejournal.com/reka_leta/65641.html

"Заговор"

Телефильм "Заговор" был снят Светланой Аннапольской в 1971 году. Я его раньше не видела, но читала о фильме в книге Светланы Ильиничны. Найти его удалось не так давно, фильм появился в сети. Теперь есть возможность его посмотреть и прочитать совершенно удивительный рассказ о том, как снимали фильм, о Павле Массальском, Маргарите Юрьевой, Валентине Гафте, Ирине Мирошниченко. В съемках принимал участие муж Светланы Ильиничны - Григорий Аннапольский.

     И еще одна, пожалуй, самая интересная работа. Был такой роман американских журналистов Ф. Нибела и Н. Бейли, написанный в 1963-м году «Семь дней в мае». О заговоре против президента Америки. Но он был написан до того, как убили Кеннеди. А я взялась снимать видеофильм по нему после того, как убили Кеннеди — и первого, и второго. Мы должны были сделать пять серий по этому роману и назвали эти пять серий «Заговор». Художник мне принес эскизы декораций, я ему говорю: «Да ты что? Это же Белый дом, все действие происходит в Белом доме! Давайте искать помещение».

     Я сразу поняла одно — в студии это делать нельзя, и стала искать, где снимать. И нашла... Институт истории искусств, который находится на улице Немировича-Данченко, в старинном особняке. Там совершенно потрясающая анфилада открывающихся дверей. Там есть мраморный зал с камином, зеркальный зал. Это, конечно, не точная копия. Но я поняла, что выехать можно только на очень талантливых актерах. И я пошла во МХАТ к Павлу Массальскому и предложила ему роль президента. Я прошла по всему начальству Института истории искусств, и нам разрешили снимать в нерабочие дни — субботу и воскресенье. Мы убирали все лишнее, открывали все двери, но к понедельнику должны были расставлять все по местам.

     Мне говорили: «Ты еще девчонка, с тобой не будут считаться. Это же МХАТ. Они же тебя там сожрут на первых же съемках». В съемках участвовали Павел Массальский, Владимир Муравьев, первый помощник президента, Гриша — второй, Юрий Пузырев — командующий военной базой, Валентин Гафт — офицер, раскрывающий заговор, Ирина Мирошниченко — его любовница, а Маргарита Юрьева, как всегда необыкновенно красива, его жена. Это был роскошный костяк.

     Я немножко трусила. Отправила сценарий всех пяти серий Павлу Массальскому. Он сказал: «Вы мне дадите на три дня?» Я говорю: «Конечно». Через три дня мы с ним встретились, и он сказал: «Мне это очень интересно. Вы мне будете шить костюм?» Я говорю: «Мы можем вам сшить костюмы, но за их качество я не ручаюсь. Те вещи, которые носите вы, и должны быть на президенте». — «Хорошо, — согласился он, — приезжайте ко мне домой». Я приехала к нему домой, он открыл дверцу шкафа-купе, и я выбрала на все пять серий костюмы. Массальский приходил на съемки с абсолютным знанием текста и тем самым всех дисциплинировал.

    Я работала с разными актерами, но такого наслаждения от актерской культуры, от человеческой культуры, я не получала. Это такой был президент! Он выучил весь текст, и если кто-то смел перепутать слово, он только переводил взгляд, и человек немел.

     Я вспоминала те несколько дней, когда нас, студентов, как бы на пассивную практику водили за кулисы Художественного театра. Что поражало меня больше всего — тишина и стерильная чистота, мебель в белых чехлах. И все актеры с нами здоровались. Никакой обычной для других театров суматохи, мельтешни. Еще были живы старики МХАТа, я думаю, что это шло от них. А уже после этого я никогда не была за кулисами, а только в зале.

     Так вот, когда я познакомилась так близко с Массальским, первое, что я вспомнила — те мои ощущения за кулисами МХАТа. Он был человек из эпохи элитарной культуры, а мы живем в эпоху массовой культуры (это, к сожалению, не мое деление, это слова Вульфа, когда в передаче «Серебряный шар» он рассказывал об Ангелине Степановой).

     Я помню, как однажды Павел Массальский шел по улице Горького вниз, к театру, было ощущение, что он выше всех, что он как бы плыл над толпой. Кстати, это так и было, потому что люди уступали ему дорогу, узнавая или даже не узнавая, а просто такова аура его личности. Он был необыкновенно красив, элегантен. Как он носил шляпу, как необыкновенно сидели на нем костюмы, плащи, куртки! Это был актер в самом высоком понимании этого слова. У него были выразительные глаза и удивительного тембра голос.

     Основная трудность, что часть действия в нашем «Заговоре» — это база, военная база, и ее надо было снимать в каком-то другом месте. И однажды я вошла в туалет, а туалет был сделан из каких-то стеклянных кирпичей. С той стороны поставили свет, и получалась некая фантасмагорическая картинка. Бедный мой Гриша, бедный Пузырев! Они должны были играть в нем свои сцены, а запах там стоял, как и положено в туалете.

     Еще одна очень интересная сцена. В ней Гриша играл с Массальским: его герой не соглашается в чем-то с президентом. Смотрю, Гришка вскидывает голову, я думаю, какое он точное движение нашел. А оказалось, что во время съемок у него пошла носом кровь. Он не может остановить игру, и он запрокинул голову, чтобы кровь не так текла.

     У Гриши всегда спрашивали:

     — Как вы работаете со своей женой?

     — Это ад. Спорить с ней на людях я не могу, неприлично. Хвалить тоже. Я делаюсь абсолютно немым человеком.

     Только драматические актеры умеют поворачивать свое недомогание в хорошую сторону.

     Пять серий мы сняли за два месяца. При этом надо учесть, что работали мы только в субботу и воскресенье, когда не работал институт. После себя мы должны были все убрать, как было прежде. И вся группа, начиная с Тамары Бокаревой, Маргариты Эскиной, все ассистенты, операторы — все расставляли мебель по местам, мыли полы, приводили все в порядок. И только при таком условии в следующие субботу-воскресенье мы могли снимать снова.

     А как я билась за эти институтские двери! Потому что эти двери, эта анфилада, были у них намертво закрыты, а без анфилады мы бы не обошлись. Я сказала директору: «Ну хотите, я стану перед вами на колени? Президент должен появиться из этих дверей». И он разрешил. Открывалась одна дверь, вторая, третья, четвертая, пятая, шестая. К ручкам дверей привязывались веревочки, с двух сторон стояли люди, они тянули за эти веревочки, и двери открывались. Техника была на грани фантастики. И тогда шел Массальский — президент. Это было начало фильма.

     Вот эта анфилада дверей играла сама за себя. Потом я поехала в Белые столбы, в Госфильмофонд, и умолила их отпечатать копию с документального фильма об убийстве Кеннеди «4 дня в ноябре». Прекрасный был фильм, и вот тогда я впервые соединила документальный фильм с художественными съемками. Начало было такое. Медленный наезд с вертолета на Белый дом. Дальше я наплывом переходила, начинали открываться двери, и шел президент. Убийство я взяла тоже с документальной пленки, точнее, фрагменты съемок убийства Роберта Кеннеди. Потому что у нас в финале шла пресс-конференция, в кадре перед камерой появлялась рука с пистолетом. И тут я переходила на документальную пленку, когда убили Роберта Кеннеди: весь тот шум, люди, я еще добавила наших людей, то есть действующих лиц. Это было очень интересно. Так, за месяц, работая только по субботам и воскресеньям, мы сняли пять серий. Снимали мы с экрана кинескопа. Я все монтировала и озвучивала. В общем, весь процесс прошли от самого начала до самого конца.

     Был еще один очень интересный момент, когда удивительно раскрылся Валентин Гафт. Ирина Мирошниченко играла журналистку, а он — офицера, который разматывает узел заговора. И у них должна была быть любовная сцена, а я не могла никак заставить их поцеловаться. В кадре — очень красивая рука с красивым кольцом, которая шла по лицу Гафта. Ну, поцелуйтесь! Не получается. Я им говорю: «Ребята, я вас очень прошу, подготовьтесь, войдите в образ и дайте мне поцелуй в диафрагму». Дубль, следующий, и опять... Потом они вошли в образ, поцеловались. И я сверху кричу: «Пленки не хватит!» А их уже невозможно было оторвать друг от друга.

     Вот какие бывали интересные вещи в этом «Заговоре».

«ЗАГОВОР»

Телеспектакль

Год выпуска: 1971

Авторы сценария: Александр Рохлин, Анатолий Шайкевич

Режиссер: Светлана Аннапольская

Музыка: И.Голицкий





В ролях:



Президент Лимен - Павел Массальский

Кейси - Валентин Гафт

Кларк - Григорий Аннапольский

Тодд - Владимир Муравьев

Эстер - Ирина Гошева

Корвин - Галикс Колчицкий

Гендерсон - Юрий Пузырев

Джирард - Вячеслав Степанов

Холбрук - Ирина Мирошниченко

Мардж - Маргарита Юрьева

Скотт - Лев Иванов

Пренсис - Юрий Леонидов

Бродерик - Сергей Сафонов

Консул - Владимир Привальцев

Хаф - Н.Гродополов




По мотивам романа американских журналистов Флетчера Нибела и Чарльза Бейли "Семь дней в мае".

http://community.livejournal.com/reka_leta/65400.html

"Светлана"

Так называется пост в блоге Ефима Шифрина. 28 октября Светлане Аннапольской исполнилось бы 80 лет. Ниже - перепост из моего журнала. Мне тогда показалось интересным совместить снятую Светланой Ильиничной передачу с рассказом о съемке из ее книги.
 

     Так получилось, что недавно моя домашняя библиотека пополнилась несколькими книгами. Одну из них я прочитала совсем недавно. Это "Акватория любви" Светланы Аннапольской. Книгу начала читать с подачи а, скачала я ее здесь , но чтение в электронном виде быстро надоело и я обзавелась настоящей книгой. Она пропутешествовала со мной в Москву и обратно :) Удивительная книга. Удивительный человек. С какой теплотой и любовью пишет она о тех, с кем она работала, общалась: "Через мою жизнь прошло так много интересных, талантливых и даже гениальных людей! <...> Эта книга о них. О тех, благодарность к которым живет в моей душе. Отсюда и название - "Акватория любви" Люди это: Раневская, Смоктуновский, Таривердиев и многие, многие другие. Совершенно потрясающая глава про Михаила Светлова.
      Светлана Ильинична пишет и о съемках "Утренней почты". Я давала уже небольшую цитату из книги вот здесь. И еще мне так понравилось, как она написала про съемки в Тбилиси! И вот сегодня, просматривая старые выпуски я нашла эту передачу! Под катом - небольшой отрывок из книги о съемках. Не поленитесь - прочитайте :)

"Однажды для съемок «Утренней почты» я специально поехала в Тбилиси и снимала всю передачу только с грузинскими исполнителями. Причем тогда уже для того, чтобы поехать, нужно было искать деньги на командировку. И мы договорились с грузинскими художественными промыслами — они стали нашими спонсорами, а мы, скрытой рекламой, ставили акцент на их изделиях.

Девушки, например, в горах шли к ручью с кувшинами. Это чисто грузинский ход. Сами они были в национальных костюмах, и кувшины были расписаны в духе народного творчества. Или, к примеру, снимали один молодежный ансамбль. Я на них одела бурки — на солиста белую, а на остальных черные. И снимали мы это на улочке, где располагались магазины с грузинскими народными изделиями. Маленькая, узенькая улочка. Напрямую ничего не подавалось, такая своеобразная скрытая реклама. Когда пела Тамара Гвердцители, то показывали чеканку, эти женские лица очень походили на лицо Тамары Гвердцители. Они появлялись в кадре и уходили, эти чеканные портреты.

В съемках участвовали Буба Кикабидзе с песней о старом фаэтоне, а также Ирма Сохадзе с очень красивой песней о любви.

Ирма вообще очень тонко чувствует любовь. Она написала монооперу по новелле Анри Барбюса «Нежность», и я ее поставила в оперном экспериментальном театре. Участвовал симфонический оркестр, Ирма сама играла и пела, был придуманный мной фон — балет, поставленный главным балетмейстером Театра оперетты. Было прекрасное оформление художника Энара Стейнберга, того самого, что работал со мной еще в ГИТИСе. Правда, прошел спектакль всего два раза. Дефолт.

Вообще Тбилиси — прекрасное место для съемок. Куда ни повернись — везде можно снимать. То мы снимали рядом с собором, то поехали в горы, туда, где, сливаясь, шумят струи Арагвы и Куры. Прекрасная акварель Габашвили, на которой как раз запечатлено это место, с надписью: «В память о пребывании в Тбилиси», висит в моей столовой. А на этом фоне снималась моя ненаглядная Нани Брегвадзе.

Снимаем на центральной площади, вдруг подъехала машина. Из нее вышли несколько молодых ребят грузин и спрашивают: «Утреннюю почту» снимаете? А почему грузинских актеров нет в «Утренней почте»? Я говорю: «Я снимаю эту "Почту" целиком с вашими грузинскими актерами, с вашими грузинскими танцорами. Ведущий этой передачи — ваш грузинский художник Габашвили».

Мне нужна была коляска, белая коляска с золотом. Она была только на «Грузия-фильм». Габашвили сказал: «Если вы уговорите работников — вам дадут». — «Конечно!».

Мы все помчались туда. А там был такой худой, длинный, старый грузин, который заведовал всеми этими колясками. Мы наперебой стали ему говорить, что нам, мол, нужна коляска, вон та, белая с золотом.

Он в ответ: «Одно условие». Я спрашиваю: «Какое?» — «Отсюда мы едем на ней через весь город, вы на козлах сидите рядом со мной». — «Пожалуйста». Мы надели ему такую грузинскую фуражку с тульей, как у Кенто, и он сидел на козлах. Мы действительно проехали через весь город, и весь город поворачивал головы, потому что ехала такая необычная белая с золотом коляска, колеса на рессорах — необыкновенно красиво. Габашвили я с трудом уговорила сниматься. Сам художник был очень красив, с серебряной шевелюрой и бородой, он сидел в коляске и рисовал те места, где потом снималась песня. Камера наезжала на рисунок и дальше переходила на песню. Это было очень поэтично, да в Грузии и нельзя снимать непоэтично. Это вообще удивительная страна и народ удивительный.

Так вот, эти ребята удивились: «Да? Вы будете снимать грузинских актеров?» Я говорю: «Да». Они уехали. Ровно через полчаса возле нас останавливается машина, и они вытаскивают ящик шампанского. Я говорю: «Вы что, с ума сошли? Мне только не хватало, чтобы все увидели, что московская группа «Утренней почты» пьянствует. Забирайте свой ящик шампанского и уезжайте. Спасибо за подарок, до свидания». Как я потом узнала, они привезли этот ящик позже в гостиницу, и моя группа с удовольствием распила это шампанское. Все происходило в тайне от меня. Они боялись со мной связываться, знали, что я не разрешу"

Ну и сама передача.

http://community.livejournal.com/reka_leta/65187.html

"Другая актерская стратегия"

Делая предыдущий пост с рассказом о концерте в Щербиновском районе, я вспомнила одно давнее интервью, которое Ефим Шифрин дал после концерта во Владивостоке. Там, кроме всего прочего, речь зашла и о концертах в глубинке:

- Вокруг вас, Ефим, за кулисами такая толчея домашняя: женщины, мужчины, ребятишки, чайный стол в гримерке, крабовое мясо в кастрюльке… Это друзья, родственники или просто поклонники?

- Но так не в каждом городе. Я ведь езжу сюда с гастролями лет двадцать. За столько лет оброс знакомыми, близкими друзьями. Мне дороги эти встречи.

- А вон та пожилая дама, которая прощалась с вами со слезами на глазах…

- Это вообще чудная история. Во время моих первых гастролей во Владивостоке после концерта подошла ко мне женщина, представилась - Елизавета Георгиевна и робко спросила: не могу ли я приходиться родственником ее довоенному учителю, моему однофамильцу? Она еще по телевизору приметила у меня очень характерный жест (такой несколько извиняющийся наклон головы к правому плечу). Надо сказать, что все Шифрины перенимают его друг у друга. Ну, а когда она достала фотографии...… Тут уж сомнений не осталось - на фото был мой дядя, который погиб на фронте, до войны он действительно преподавал физику и математику в одной из школ Биробиджана. Когда был жив мой папа, он откликнулся на первое письмо Елизаветы Георгиевны, полное добрых воспоминаний о его брате, завязалась переписка. А сегодня Елизавета Георгиевна принесла мне целый пакет отцовских писем. Она помнит все до мельчайших подробностей (полагаю, что она была неравнодушна к своему молодому учителю), так что с папой им было о чем поговорить. Вот такая история о простой русской девушке и еврейском парне…... Гастролируя по свету, мне часто доводится встречать учеников всех моих дядьев, которые, как правило, учительствовали и носили фамилию Шифрин.

- Недавно, проезжая по поселку Кавалерово, обратила внимание на вашу афишу. Самолюбие столь популярного артиста не задевают выступления на сцене сельского клуба?

- Вы знаете, у меня на этот счет другая актерская стратегия. Те, кто появляется сейчас, это звездное поколение, они спешат «снять свой урожай», пока им фартит удача. Большие сценические площадки, пышные бенефисы в столице...… А так как я это уже пережевал и даже проглотил, меня манит провинция... И возвращаться в Москву я не спешу. После Хабаровска и городков Приморского края мы едем на Камчатку. И нам обещают там такие дебри, где не ступала нога человека. Это же интересно!

- И вас не будет смущать, что в зале «полторы калеки»?

- Зато какие это будут «калеки»! Настоящие поклонники. И тогда у меня будет полное ощущение, что там, за рампой, - целый стадион. Ведь реакцию зала определяет не количество, а качество твоей публики. В зале, как правило, собираются те, кто заведомо ко мне расположен. Платить деньги, чтобы посмотреть на меня, нелюбимого, навряд ли найдутся желающие…

- Как, по вашему, что украшает голову артиста юмористического жанра: корона короля смеха или шутовской колпак?

- Никогда не примерял эти головные уборы. На сцене я вообще обхожусь без всяких атрибутов. Мне кажется, что сцена - это сеанс рентгеноскопии, где зритель видит тебя насквозь. Тогда скажите: зачем эти усы, бороды и парики? Мне мешают эти атрибуты, возникает ощущение, что я зачем-то прячусь. Если ты в шутовском колпаке - значит ты абсолютный клоун и не несешь ответственности за то, что говоришь. А корона высится на башке, требуя соответствующих подмостков. Если попросту, мне по характеру ближе шутовской колпак. Непревзойденным королем смеха был и остается Аркадий Исаакович Райкин.

- Ефим, глядя на вашу атлетическую фигуру, на эти «бицепсы, трицепсы и полторацепсы», как говорит ваш персонаж, на эту чашку крепкого кофе и сигарету, я недоумеваю: как вы все это сочетаете с пользой для здоровья?

- Атлетический зал и плавание - это две спортивные составляющие, без которых график моей жизни немыслим. А это (показывая на дымящуюся сигарету) со мной происходит крайне редко. Ночь не спали, нужен легкий допинг.

- «О, и Шифрин запел!» - что вы можете возразить скептикам, недооценивающим ваш вокал?

- Ну, вокал - это громко сказано. Я называю это актерским пением. Хотя на фоне того, что сейчас появляется на эстраде, - я просто Карузо.

Интернет-версия газеты "Владивосток", 15.10.2003г.

http://community.livejournal.com/reka_leta/64302.html 

"Ефим Шифрин собственной персоной"

20 октября для жителей района стал событием приезд известного юмориста Ефима Шифрина. Те, кто купил билеты на его концерт, смогли убедиться в том, что артист самый что ни на есть настоящий, прибыл собственной персоной.

     Как же он оказался в нашей глубинке? Как рассказал корреспонденту «ЩК» администратор «звезды», выступление в нашем районе не входило в планы артиста, просто во время своих гастролей по городам (а у него по графику выступление 21 октября было запланировано в Ейске) решил заехать в близлежащие районы. В Староминском районе артист выступать отказался - не понравился ДК, а когда администратор приехал в Щербиновский район, то решил однозначно: здесь учреждение культуры соответствует уровню такой «звезды». Гостеприимно принял артиста директор Дома культуры райцентра Виталий Заярин, который, кстати сказать, приложил много стараний для улучшения внешнего и внутреннего облика учреждения. 
     Как рассказал Виталий Заярин, который занимался организацией выступления, артист оказался нетребовательным, в гримерке обязательно в райдере были прописаны утюг, гладильная доска, чайник и несколько кружек. А на сцене никаких украшений, только офисное кресло, стул и журнальный столик. Несмотря на очень скромные запросы, выступление прошло впечатляюще. Да, не место красит человека, а человек место, это точно про Ефима Шифрина. 
     «Судя по тому, как у вас светло и тепло, кризис Щербиновского района не коснулся», - с шутки начал выступление Ефим Шифрин. Он пожелал щербиновцам здоровья, чтобы дети доставляли радость своим родителям, все жили в достатке. «Я попросил у Бога, чтобы сегодняшний осенний вечер я провел в компании веселых и умных людей, так оно и случилось - я выступаю в Щербиновском районе, познакомился с замечательными людьми», – продолжал свое представление артист. 
Настолько зажигательно было выступление юмориста, что эмоции зрителей достигали апогея: непрекращающиеся аплодисменты, крики «Браво!», «Бис!», «Молодец!». Даже в антракте зрители не расходились и обсуждали шутки. 
     Шифрин выкладывался «на сто процентов», выступал очень эмоционально - даже разорвал рубашку на себе на одной шутке, совершил сальто на сцене. Физической подготовке артиста можно только позавидовать. Стоит вспомнить его блестящие выступления в проекте первого канала ТВ «Цирк со звездами», где он был гимнастом, акробатом и даже дрессировщиком!
     В его программе было больше всего шуток про блондинок, артист все время, не изменяя своей манере, стилю, спрашивал у зрителей разрешения рассказать анекдот, добавляя сразу: «Кто знает, когда мы еще увидимся...».
     Шутки сопровождались веселыми песнями, которые артист исполнял сам. 
     После его выступления точно про кризис в стране не думаешь, а если размышляешь, то только с юмором. 
     «…завтра вечерний вокзал, новые зрители, но таких, как сегодня, уже не будет…», - пусть это всего лишь слова из песни, но щербиновцам было очень приятно это слышать.
     Ефим Шифрин вызывает уважение - сложностью номеров, умением владеть аудиторией, подать себя, тем, как держит внимание публики и во время выступлений, и в паузах между ними, а еще - искрометным чувством юмора и блестящим владением словом.
Такие люди, как Ефим, сеют разумное, доброе и смешное, продлевают жизнь, разукрашивая, пусть даже образно, нашу серую повседневность.
     Естественно, такой талантливый человек доставил щербиновцам много незабываемых минут радости и смеха, создал праздничную атмосферу в зале. Раиса Сергеевна Исаева, жительница станицы Старощербиновской, долгие годы восхищается творчеством этого артиста. Теперь его веселые и неунывающие произведения, которые вряд ли кого-то оставят равнодушным, стали намного ближе к нам, считает она.
     Популярный эстрадный артист специально сделал подборку анекдотов, шуток, высказываний, рассказов о женщинах, о семье, об отношениях мужчины и женщины, что так соответствовало атмосфере светлого и радостного вечера, порадовав и прекрасную половину зала, и всех присутствующих мужчин.
     Теплая, незабываемая атмосфера этого праздничного вечера вместе с чувством искренней признательности к артисту осталась в сердцах зрителей.

Л. ВАРДАНЯН
"Щербиновский курьер"
23.10.2010г.

http://community.livejournal.com/reka_leta/64215.html

Очень "зимняя" сказка

В ноябре телеканал "Россия" начнет съемки новогоднего мюзикла. В прошлом году в Новогоднюю ночь мы смотрели "Золотой ключик", в котором Дуремара сыграл Ефим Шифрин. Какая роль достанется ему на этот раз пока остается загадкой :) Зато кое-что об исполнителях других персонажей сказки можно узнать на сайте "Комсомольской правды":

В Новогоднюю ночь телеканалы страны покажут зрителям сказочные мюзиклы. Канал «Россия» в этот раз выбрал для постановки сказку «Морозко»

     Все знают эту сказку - детям книжку читали, взрослые старый фильм Александра Роу видели. С 1966 года он был в прокате даже в США, где пользовался большим успехом. Жила-была добрая девушка Настенька, мама у нее умерла, отец на вредной тетке женился, злая мачеха да старшая сестра Марфушенька-душенька Настеньку работать заставляли без сна, без отдыха и в конце концов из дома выгнали в лесу замерзать. Хорошо, что полюбил несчастную девушку паренек Иванушка. Был он в это время обращен колдуном в медведя и бродил как раз по тому самому лесу, где Настенька замерзала. О том, как Иван спасал красавицу, как влюбился в нее, и как помог молодым дедушка Морозко пойдет речь в мюзикле.
     - «Морозко» - это очень «зимняя» сказка, мы не могли обойти ее вниманием, - говорит режиссер Александр Игудин. - В этом прекрасном старом фильме, мы все помним, одну из своих первых ролей - дочку мачехи - сыграла Инна Чурикова. У нас в роли Марфушеньки-душеньки Елена Воробей.
     Александр Игудин участвует в ежегодных праздничных телепроектах уже в четвертый раз. В этих съемках приняла участие та же команда, что и в прошлых мюзиклах Игудина: «Золотая рыбка», «Королевство кривых зеркал», «Золотой ключик».
     В роли дедушки Морозко - Юрий Стоянов, мачеху сыграет Андрей Данилко, Николай Басков - Ивана. Обязательным условием для актеров стало умение петь. На главную роль Настеньки, главным образом, поэтому и выбрали Настю Задорожную.
     - Все артисты снимаются в проекте по традиции без гонораров. Это титульный проект «России», многие звезды являются лицами каналов, - говорит Игудин. - Самым трудным было выбрать свободные дни в графике многочисленных съемок звезд. Особенно непросто было найти время Задорожной.
     Конечно, старую добрую сказку перекроят на современный лад. Сюрпризом станет роль Бабы-яги. Ее предложили Кристине Орбакайте.
     - У нас она такая современная ведьмочка, - говорит Игудин. - По профессии - диктор телевидения, ведет прогноз погоды и сначала кажется, что насылает на нас вьюги и метели. На самом деле она в непогоде и не виновата вовсе. В нашей сказке много моментов из телевизионного закулисья. Зрителям всегда было интересно, как снимаются их любимые программы.
     - Мне приятно было получить предложение сыграть главную роль - Ивана-царевича, ведь когда-то я начинал свою карьеру с роли царевичей и принцев, - рассказал «КП» Николай Басков. - С меня уже сняли мерки для костюмов, обнаружилась приятная деталь: с прошлого года мои объемы не увеличились. В этом есть и заслуга «Комсомольской правды», в проекте газеты «Похудей со звездой» я принимал участие все лето. Мне всегда очень интересны новые интересные роли и, конечно, партнеры. С Настей Задорожной я знаком давно, очень приятно с ней будет поработать. Знаю, что в музыкальных сказках Настя раньше не снималась, удачи ей!
     В новой телевизионной сказке «Морозко» появится два новых персонажа, которых не было ни в книжной сказке, ни в старом фильме Роу. Царь - его сыграет Юрий Гальцев, и его писарь (привет герою Крамарова из «Иван Васильевич меняет профессию»). Царь будет настойчиво предлагать Ивану забыть Настеньку и выбрать одну из разнообразных заморских невест. Впрочем, Ваня окажется патриотом - всем экзотическим прелестям предпочтет нашу русскую Настену.
     Своей новой роли царя Юрий Гальцев очень обрадовался, но просил «КП» уговорить Игудина, чтобы тот не заставляли его клеить бороду и усы.
     - У меня на них аллергия, - заметил Гальцев. - Усы еще ладно, но от бороды мурашки по коже! Ощущение, будто металлом по стеклу или как будто крыса на голову упала. На моего друга эта тварь свалилась однажды, он даже описался от неожиданности. Ну бывают же цари без бороды!
     В новой сказке множество песен, которые споют Анна Лорак, Лолита. Съемки начнутся в ноябре, уже готова главная декорация - сказочный лес. Все деревья в нем живые.

Марина СУРАНОВА — 25.10.2010

URL 

"Принцесса Ивонна", ты кто такая?

Польский Театр в Москве Евгения Лавренчука,  "Ивонна, Принцесса Бургундская".
 
Оф.сайт театра, много фотографий: www.ptwm.ru/zdjeciaiwony.htm



Рецензий на спектакль много, вот интересная: 

lanolina-goro.livejournal.com/262324.html

Сайт Государственного Академического Театра им. Евг. Вахтангова
[13.10.2010] «ПРИНЦЕССА ИВОННА» — НАЧАЛО РЕПЕТИЦИЙ.
Режиссер-постановщик Владимир Мирзоев приступил к работе над спектаклем «Принцесса Ивонна» по пьесе Витольда Гомбровича «Ивонна, принцесса Бургундская». Художник — постановщик — А. Коженкова. Композитор — Ф. Латенас. В репетициях принимают участие: М. Бердинских, Е. Арзамасова, А. Солдаткин, Л. Бичевин, Д. Соломыкин, А. Иванов, В. Ушаков, Вас.Симонов, А. Антонова, В. Суханова, А. Васильева, Е. Шифрин, Л. Громов, М. Есипенко, Ю. Шлыков, Д. Высоцкий, А. Петерсон, Э. Шашкова, Н. Нехлопоченко, О. Лопухов, Е. Косырев, Е. Федоров, А. Меньщиков. Премьера спектакля намечена на январь 2011 г.
www.vahtangov.ru/

И ЗВЕЗДА С НАРОДОМ ГОВОРИТ. Шифрин он и в Павловской Шифрин

     Без сомнения, талантливый (оказывается, в свои 54 года не заслуженный и не народный) артист посетил в прошлое воскресенье райские кущи Павловской. Заранее билеты продавались со скрипом, но буквально перед началом концерта народу набралось прилично. 

     «Живые» выступления воспринимаются по-разному. Бывает, смотришь на человека в телеящике, восхищаешься, а приходишь на концерт – и как отрезало. Не интересно, не захватывает, не смешно и т.д. По крайней мере, Шифрин не такой. Уверенный, обаятельный интеллектуал, «цепляющий» с первой минуты.

     Московский артист блистал в двухчасовой программе. Легко «жонглировал» монологами, как говорят театралы – «обнимал зал на всю катушку». Под финальную песню, слушая пожелания Шифрина: «Пускай вас найдет удача, и дом будет полная чаша, а мне пожелайте, чтоб полным был зал», зрители в знак благодарности за понравившееся выступление аплодировали долго. Потом звездный гость охотно раздавал автографы на дисках и билетах. В общем, всё происходило так, как случилось бы на концерте в далекой Канаде или в вычурной столице. Поскромней, правда.

     За 15 минут до выхода на сцену уставший и немного нервничавший Ефим дал небольшое интервью. О чем можно было поговорить за такой короткий промежуток времени? Да ни о чем. Но всё же, вот несколько откровений.

     – Ефим Залманович, вы добрались в нашу провинцию. Как «человек, измученный «Нарзаном» популярности, вы делите зрителей на «моих» и «не моих», сельских и гламурных?

     – Я абсолютно не публичный в классическом понимании человек. Я работаю, работаю… А зрителя никогда не классифицирую по какому-либо признаку. Принципиально. Хотя меня всегда удивляло, почему в маленьких городах, деревнях кафе, рестораны, гостиницы носят громкие названия «Дежавю», «Визави», «Сан Суси». Нет электророзетки, но зато – «Гранд». Возможно, внешняя оболочка, мода заставляет моих соотечественников идти на поводу скверного вкуса… Хотя мне комфортно в моей стране. Здесь общаюсь со зрителями на родном языке. Счастлив, что меня понимают, счастлив, что занимаюсь творчеством свыше 30 лет. Зритель же – он всегда твой, раз купил билет и выбрал тебя.

     – Для большинства соотечественников вы в первую очередь «Люся», «дрынолетчик», комик, клоун, киноартист, ну еще шоумэн, выступавший в «Цирке со звездами» и т.д. А вы ведь яркий театральный актер, о спектаклях того же Виктюка, Мирзоева, Козакова с вашим участием пишут и говорят. Вы режиссер, ставите пьесы в собственном «Шифрин-театре». Снимаетесь в кино и на телевидении, пропагандируете здоровый образ жизни… С недавнего времени писатель. Так кто такой Ефим Шифрин?

     – А еще читаю Шекспира в оригинале (смеется). Нет, я в первую очередь – артист и считаю себя везучим, ибо, вопреки обстоятельствам, стал им и по-прежнему занимаюсь тем, что люблю. Любая мечта о счастье для меня упирается в работу.

     Насчет писательства – вышла в свет третья достаточно толстая книга «Течет река Лета…» Воспоминания о жизни, людях, событиях. Хватает сил и на записи в собственном блоге в Интернете. Я к этому отношусь серьезно, точно так, как к появлению на сцене. Мне всё нравится, чем занимаюсь, и выделить что-то тяжело. Главное, чтобы получалось.

     – Юмор ваших миниатюр всегда осмысленный, ироничный, тонкий. Вы гонитесь за временем? Вы консерватор или либерал?

     – Нет, не успеваю, а просто живу вместе с ним, умнею, старею. Никогда не понимал людей, отметающих всё новое. И мне не нравится, что вы загоняете в рамки ответа – я не консерватор, но не революционер и не либерал. Я есть я.

     – А как рождается репертуар эстрадного артиста?

     – Отбираю, конечно. В нынешней программе много миниатюр Трушкина, Коклюшкина, Шестакова. Новых авторов, молодых и одновременно заметных, нынче мало. 

     – Не раздражает юмор поколения next – «Комеди Клаб» и т.д.?

     – Нет. Все течет, все изменяется. Я не вижу в пришедших на смену нам артистах ничего плохого. Пошленько – это когда бездарно, а шутки ниже пояса – это шутки ниже пояса, и они бывают смешными.

     – Спасибо, удачи вам!

* * *

А читателям советую зайти на досуге в Интернет, на сайт Шифрин театр http://shifrin.ru/

Беседовала Я. Ляшенко.
22.10.2010г.
«Единство», Газета Павловского района Краснодарского края

Восемнадцать серьезных вопросов популярному юмористу

Ефим Шифрин, посетивший Кущёвскую с концертом, дал интервью нашей радиостанции.

– Вы критически относитесь к гламурно-глянцевой стороне шоу-бизнеса. Но разве не должен мир, в котором блистают кумиры, быть «фабрикой грёз» для миллионов зрителей?

– Мне кажется, что создавать «фабрику грёз» должны все-таки талантливые личности. А когда этим занимаются бабочки-однодневки, пытаясь убедить нас, что именно такой должны быть эстрада и культура в целом – это меня огорчает. Те стороны шоу-бизнеса, которые мы называем «глянцем» и «гламуром», мне совсем не нравятся. Это такая калька наших представлений о голливудской, заморской жизни. Не очень она вяжется с нашим менталитетом. Я, как мог, поглумился над этой темой в фильме Кончаловского «Глянец», где мне выпало сыграть одного такого представителя «гламура» – модного модельера, который выбрал себе в кумиры Карла Лагерфельда. Всю злость, которая у меня накопилась, я излил в этом образе.

Про дуэт

В предыдущем посте Вера дала ссылку на отличную подборку видеороликов с участием Александра Ширвиндта и Михаила Державина. Думаю, что после просмотра будет интересно послушать рассказ Александра Анатольевича о своем дуэте с Михаилом Михайловичем и о капустниках (передача "На ночь глядя", 2008г.)

Спектакль "ТОРГОВЦЫ РЕЗИНОЙ"
по пьесе Ханоха Левина
в Театре на Таганке
12 октября 2010г. в 19.00
Режиссер: Виктор Шамиров
Актеры: Ефим Шифрин, Иван Агапов, Татьяна Васильева

Спектакль "ДРАКОН"
по пьесе Евгения Шварца
в Театриуме на Серпуховке
29 октября 2010г. в 19.00
Режиссер: В.Мирзоев
Актеры: Агния Дитковските, Марина Есипенко, Егор Пазенко, Ефим Шифрин

Возвращение "Дракона"!

А это вам на досуге обложки прежних изданий пьесы посмотреть: http://fantlab.ru/work120991

Рассказываю... Идем мы с Лёнькой к Театриуму на Серпуховке, он, как всегда, болтает без передышки и вдруг как заверещит: "Мама, смотри, Ефим Шифрин сидит на лавочке!" "Где?" - спрашиваю. "Да вот же," - говорит и показывает на стену театра. А там, действительно, "на лавочке сидит" Ефим Шифрин в очках, сюртуке с пестрым шарфиком и огромный, горчичного цвета, галстук издалека выделяется. И так радостно кричит дальше Лёнька: "Дракон! Дракон!" А он, к сожалению, у нас первый в семье, кто уже не грассирует. Прочитал, понимаешь.
И так... на стене театра огромная афиша, где черным по белому всем сказано о том, что "Дракона"  Евгения Шварца играют 29 октября 2010 года Ефим Шифрин, Егор Пазенко и Агния Дитковските. Начало спектакля в 19.00.
А вас я попрошу не опаздывать:-)

А посмотрели мы с Лёнькой в Театриуме спектакль для детей "Бессоница или Возвращение Храпелкина"! Чудесная девушка в кассе выписала нам 2 гостевых билета в 7 ряд партера за смешные деньги. Так что теперь у меня новая беда: Лёнька требует продолжения банкета в каждые выхи. А как же ролики?

http://community.livejournal.com/reka_leta/56510.html

Ефим Шифрин:"Оглядываться назад смысла нет"

 Он запомнился зрителям сразу, еще когда только начинал "звонить": "Алло, Люся!" Десять лет Шифрин отработал в Москонцерте. Потом были "Шифрин-театр", телепрограмма "Алло, Фима!", участие в телепередачах "Вокруг смеха", "Аншлаг! Аншлаг!" и многое другое.

- В каких вы отношениях с такими вашими коллегами, как Хазанов, Петросян, Винокур?
- У нас хорошие, ровные отношения. Думаю, что трения, которые возникают между артистами нашего жанра, способствуют сокращению жизни каждого из нас. Причины, по которым они возникают, мне кажутся глупыми и нестоящими таких последствий.
- А какая кошка пробежала между вами и Хазановым?
- Ничего не произошло. У него в Театре эстрады сменилась творческая ориентация. И, наверное, в этом Хазанова нельзя винить. Там теперь работают молодые артисты эстрады. По какой-то причине часть артистов "списали".
- А вы долго работали на сцене Театра эстрады?
- Там прошла моя жизнь. Уже почти двадцать пять лет, как я работаю на эстраде, и все эти годы выступал в том театре. Не помню месяца, чтобы я там не появлялся. Наверное, у Геннадия Викторовича есть какие-то веские причины по ограничению допуска в этот театр. Дело закончилось моим небольшим пассажем в одной газете, который окончательно все испортил. Неосмотрительно я передал предмет нашей с Геннадием Викторовичем беседы. Его возмущает состояние нашей нынешней эстрады, что вполне справедливо. С таким положением дел он решил бороться по-своему. В Театре эстрады идут спектакли. Хотя, на мой взгляд, более неприспособленной для драматических спектаклей площадки в Москве нет. Пока получается театр одного актера: в трех или четырех постановках занят сам художественный руководитель. Мне близок театр - я сам играю у Романа Виктюка. Но ни у кого не отвоевываю помещений и не прошу себе художественное руководство, участие в каждом представлении. Фигура Хазанова известная, значительная и не обсуждается, поскольку он человек уважаемый и действительно много сделал для нашей эстрады.

"Без галстука" с Романом Виктюком

 

 http://www.vesti.ru/videos?vid=301796

03.10.2010 

Ефим Шифрин на Фестивале юмора "Юрмала -2010"

РОМАН ИВАНОВИЧ РОМАНОВ

Родился этот удивительный человек аж 95 лет назад, в 1915 г. в семье сельского учителя. Отец его Иван Букин (настоящая фамилия Романова) вышел из крестьян и стал интеллигентным, причем очень эрудированным человеком благодаря самообразованию, способность к которому Роман перенял от него. У мальчика рано проявились музыкальные способности, и родители отдали его в специальную музыкальную школу, где Рома прозанимался два года. Но однажды, гоняя с ребятами  в футбол,  он  повредил руку. Ее потом залечили, но о большой музыкальной карьере пришлось забыть: от длительных занятий игрой на скрипке рука сильно уставала. Роман все же поступил в консерваторию, проучился там два года, но солиста из него не получилось. А талантами Бог его не обидел. После консерватории Романа приняли в театральное училище театра им. Моссовета, но и драматическим актером впоследствии он не стал, а нашел себя на эстраде. Здесь многочисленные таланты Романа Букина особенно пригодились. Он играл на музыкальных инструментах, руководил различными эстрадными коллективами, в частности женским оркестром, писал тексты интермедий, конферировал, отлично читал и пел свои песни… Во время войны Роман Иванович, поначалу участвовал во фронтовой бригаде артистов, затем выступал в госпиталях, а после войны стал весьма известен и популярен под псевдонимом Романов, работал в Мосэстраде, часто выступал по телевизору, был удостоен звания заслуженного артиста РСФСР (а на эстраде получить это звание тогда было ох как не просто).
Но этого мало. Будучи на пике своей эстрадной популярности, Роман Иванович неожиданно весьма заинтересовался физикой и техникой. Поначалу, не имея о них практически никакого представления, Романов стал изобретать вечный двигатель. Пришлось заняться самообразованием, читать много научно-популярных, а затем и специальных книг и самому себе доказать, что вечный двигатель невозможен. Но интерес к науке и технике не исчез, а, наоборот, только вырос, и Роман Иванович вовсю занялся изобретательством, о чем неоднократно писал наш журнал. Он, например, придумал так называемый «Стаканоход». Это нечто вроде катамарана. Сзади у него находятся два стакана, вернее, емкости, которые покачиваются с помощью привода на специальном коромысле. При этом один стакан, погружаясь в воду, наполняется ею, а из другого, выныривающего из воды, она выливается. А поскольку то из одного, то из другого стакана вода выливается, возникает реактивная сила, благодаря которой катамаран довольно шустро движется по водной поверхности. Оригинально, но пока применения «стаканоход» не нашел. Хотя, например, может быть использовано в необычных водных лыжах. На их задних концах надо установить такие стаканы, и лыжник, поочередно нажимая на лыжи, заполняет поочередно один из стаканов, пока из другого вода выливается, и реактивная сила толкает спортсмена вперед. Почему бы не попробовать?
Другое изобретение Романа Ивановича — самоходная тележка. Принцип движения у нее тоже необычен. Там есть некие эксцентрики, которые ударяют по шестеренке и вращают ее, а она в свою очередь — ось, к ней крепятся колеса, и тележка движется. Еще Романов придумал пустотелое мыло, которое, упав в ванну с водой, не тонет, а плавает, его легко отловить. Да и много других разработок, интересных, но к сожалению, по большей части не внедренных. Впрочем, дело известное, увы, большинству наших новаторов.
Но главная его работа — тоже необычное устройство для перемещения больших и малых масс в космической невесомости. Он называет его механическим атомом, неопознанным явлением в механике (заявка 2010124256). К нему Романов пришел после неудачных попыток создать инерцоид. Но и в безопорном движении он разочаровался, как и в вечном двигателе. Роман Иванович продемонстрировал нам действующую модель. Об этом изобретении ниже мы публикуем подробную статью Романова, скажем лишь, что мы увидели. К валу большого электродвигателя присоединен рычаг, на котором установлен малый электродвигатель. Роторы их вращаются в разные стороны. При этом основной большой электродвигатель крутит рычаг с малым движком, который Романов называет «электроном» его механического «атома». Когда рычаг находится с одной стороны, например справа, малый моторчик благодаря вращению своего ротора в противоположном направлении сопротивляется этому движению рычага: вот вам и опора. А когда этот «электрон» находится слева, он еще и подталкивает рычаг, а вместе с ним и весь «атом». На воде в ванне моделька поплыла. Романов говорит, что габариты ванны не позволяют установить на ней большой рычаг: тогда бы силы, которые развивает малый моторчик, резко увеличились и эффект стал бы куда значительнее. Но пока бассейна изобретателю никто не предоставляет.
Жизнеспособно изобретение Романа Ивановича или нет, судить специалистам. Мы за что купили, за то и продаем. Пока же Романов продолжает изобретать, своими руками изготавливать модели. Да и эстраду не бросает, пишет для нее пьесы и песни например. Недавно  на всероссийском телевизионном конкурсе он был удостоен внушительного денежного приза за свою песню, которую он сам исполнил, отлично аккомпанируя себе на рояле. А в последние годы Романов еще и писателем стал, издал уже пять книг, тут и фантастика, и книга новелл о любви (Романов и по сей день неисправимый романтик), и книги о технике и науке. В своей двухкомнатной квартире он живет фактически один. И комнаты ее напоминают о его разнообразных талантах. Одна комната с красивой старинной мебелью, фортепиано и скрипками говорит о том, что здесь живет человек искусства. Другая буквально забита всевозможными деталями, инструментами, книгами о технике. Это обиталище изобретателя. Пожелаем же Роману Ивановичу еще многих лет здоровья и успехов на всех его поприщах.

О.СЕРДЮКОВ

 ИР 10(730) за 2010 г.