Показаны сообщения с ярлыком Цитатник. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Цитатник. Показать все сообщения

суббота, 10 мая 2014 г.

Юрий Никулин "Почти серьезно"




Читаю. Уже про мирное послевоенное время. Из рассказов про войну отчего-то очень запомнился этот эпизод из главы "Прорыв блокады"...


      "До этого мы не спали несколько ночей - страшно устали, промокли. А из-за оттепели все раскисло. Кругом грязь. Сыро. Противно. Зашли в пустой немецкий блиндаж, зажгли коптилку и достали сухой паек: колбасу, сухари,сахар.
      Стали есть. И тут увидели, как по выступающей балке спокойно идет мышь. Кто-то на нее крикнул. Мышь не обратила на это никакого внимания, прошла по балке и прыгнула к нам на стол. Маленькая мышка. Она поднялась на задние лапки и, как делают собаки, начала просить еду. Я протянул ей кусочек американской колбасы. Она взяла ее передними лапками и начала есть. Мы все смотрели как завороженные.
      Видимо, просить еду, не бояться людей приучили мышь жившие в блиндаже немцы.
      Петухов замахнулся автоматом на незваную гостью. Я схватил его за руку и сказал:
      - Вася, не надо.
      - Мышь-то немецкая,- возмутился Петухов.
      - Да нет,- сказал я.- Это наша мышь, ленинградская. Что, ее из Германии привезли? Посмотри на ее лицо...
      Все рассмеялись. Мышка осталась жить. (Когда после войны я рассказал об этом отцу, он растрогался, считая, что я совершил просто героический поступок.)


Фотография с сайта circusnikulin.ru

воскресенье, 27 апреля 2014 г.

Про "картины и надписи"

Прочитав на фейсбуке у Нахима Шифрина цитату из книги Уилфрида Дайсона Хамбли «История татуировки. Знаки на теле: ритуалы, верования, табу», вспомнила про фильм "Сережа". Ну тот эпизод, когда (помните?):




   Сережа с Шуриком огорчились, что у дяди под кителем не полосатая тельняшка, а обыкновенная белая сорочка. Но вот, вскинув руки, он через голову стащил сорочку, и они окаменели.
    Все дядино тело, от шеи до трусиков, все это обширное, ровно загорелое, в жирных складках тело было покрыто густыми голубыми узорами. Дядя поднялся во весь рост, и ребята увидели, что это не узоры, а картины и надписи. На груди была изображена русалка, у нее был рыбий хвост и длинные волосы; с левого плеча к ней сползал осьминог с извивающимися щупальцами и страшными человечьими глазами; русалка протягивала руки в его сторону, отвернув лицо, умоляя не хватать ее, — наглядная и жуткая картина! На правом плече была длинная надпись, во много строчек, и на правой руке тоже, — можно сказать, что справа дядя был исписан сплошь. На левой руке выше локтя два голубя целовались клювами, над ними были венок и корона, ниже локтя — репа, проткнутая стрелой, и внизу написано большими буквами: «Муся».
      — Здорово! — сказал Шурик Сереже.
      — Здорово! — вздохнул Сережа.
      Дядя вошел в речку, окунулся, вынырнул с мокрыми волосами и счастливым лицом, фыркнул и поплыл против течения. Ребята — за ним, очарованные.
      Как плавал дядя! Играючи двигался он в воде, играючи держала она его огромное тело. Доплыв до моста, он повернулся, лег на спину и поплыл вниз, еле заметно правя кончиками ног. И под водой как живая шевелилась на его груди русалка.
      Потом дядя лежал на берегу, животом на песке, закрыв глаза и блаженно улыбаясь, а они разглядывали его спину, где были череп и кости, как на трансформаторной будке, и месяц, и звезды, и женщина в длинном платье, с завязанными глазами, сидящая, раздвинув колени, на облаках. Шурик набрался храбрости и спросил:
      — Дядя, это у вас на спине чего?
      Дядя засмеялся, поднялся и стал счищать с себя песок.
      — Это мне на память, — сказал он, — о моей юности и некультурности. Видите, мои дорогие, когда-то я был до такой степени некультурным, что покрыл себя глупыми рисунками, и это, к сожалению, навеки.
      — А чего на вас написано? — спросил Шурик.
      — Разве важно, — сказал дядя, — какая ерунда на мне написана. Важны чувства человека и его поступки, ты как, Вася, считаешь?
      — Правильно! — сказал Васька.


Это уже из книги Веры Пановой цитата, понятное дело, по которой был снят фильм.
И еще цитата с фотографией из книги "Безбилетный пассажир" Георгия Данелия, режиссера фильма:



   А один раз за правописание меня хотели крепко побить.
      Летом сорок первого года я в Тбилиси бегал плавать на купальню. Тогда, как и сейчас, в моде были татуировки. И я сам себе выколол на руке маленький якорь. Потом такой же якорь выколол своему другу, Шурику Муратову. Потом другому мальчику из 6 «Б» – сердце, пронзенное стрелой. И стал модным татуистом – выкалывал якоря, сердца, кинжалы… А Гамлету (сыну милиционера) я выколол на груди орла, несущего голову женщины. Орел смахивал на курицу, но всем нравилось.
      А потом ко мне пришел Жора. Жора учился в ФЗУ и был признанным хулиганом. Он велел мне выколоть ему на плече могильный холмик с крестом и надпись: «Нет в жизни счастья». Полдня я старался, двумя иголками накалывал тушью Жоре на плечо картинку и надпись, и за это получил две папиросы «Север» (тогда я уже курил). А вечером, когда мы играли в футбол, явился разъяренный Жора: оказывается, в слове «счастья» я пропустил вторую «с» и над «могилой» красовалась надпись «Нет в жизни счатья». Жора хотел меня отлупить, но я предложил вариант: он меня не лупит, а я вместо надписи на его плече сделаю аккуратную широкую черту, а сверху напишу тот же текст без ошибок. Будет очень красиво. И еще в виде компенсации за моральный ущерб на другом плече вытатуирую кинжал, обвитый змеей с чешуей. (Чешуя особенно ценилась, колоть ее было долго и муторно.) Жора на черту и на кинжал согласился, но писать что-либо на его теле категорически запретил.
      В Тбилиси я ездил часто. Летом, в конце пятидесятых, я стоял там на площади Ленина на трамвайной остановке. Подошел третий номер, а мне нужен был пятый. И вдруг из окошка высунулся вожатый трамвая и радостно закричал:
      – Привет, художник!
      Пригляделся – Жора! Подошел, поздоровался.
      – Залезай! По блату без билета довезу!
      Я сказал, что мне нужен пятый номер.
      Жора закричал, что трамвай сломался, и пусть пассажиры немедленно вылезают! Пассажиры вышли, и Жора без остановок довез меня в пустом трамвае до улицы Николадзе. Прощаясь, я написал свой телефон и адрес и дал Жоре. «Будешь в Москве, заходи».
    Жора взглянул и вернул мне листок:
      – С другой стороны нарисуй кинжал со змеей.
      – Зачем?
      – Традиция! – и Жора показал пальцем.
      В слове «Москва» я пропустил букву «в».
      Когда я рисовал татуировку на В. В. Меркурьеве, я очень старался и не пропустил ни одной буквы.




понедельник, 24 июня 2013 г.

"Восемьдесят барабанов выстукивают сухую дробь"

  "Весна 45-го принесла победу, а оркестр - бесконечные репетиции. Приближался исторический парад па Красной площади. Сводные полки отрабатывали шаг под музыку маршей оркестра частей Московского гарнизона. 1400 музыкантов смотрели на жесты генерал-майора Чернецкого. Выводили мелодию марша баритоны, ухали большие барабаны, взлетали на верхние ноты трубы и флейты. Но самое ответственное дело было у меня и у моих товарищей, стоявших с малыми барабанами. Под дробь наших барабанов солдаты особого батальона учились бросать тяжелые двухметровые палки.
      И вот, наконец, наступило 24 июня. Кремлевские куранты пробили десять.
      Взвилась волевая рука генерал-майора Чернецкого - капельмейстера сводного оркестра частей Московского гарнизона. И ожила вся площадь от бодрящей музыки.
      Менялись марши, а воины все шли, шли. Но вот и оркестр тоже пошел на перестроение. Остановился. Тишина. Радио с площади передавало всему миру: «Минутная тишина. Вдруг начинают бить барабаны. Одни барабаны. Восемьдесят барабанов выстукивают сухую дробь. Бьют гулко, резко, сильно. Их звуки -заполняют всю площадь. Кажется, даже камни зданий гремят...»
      А барабаны - впереди. Я бью дробь. Мне видно все. Я маленький, левофланговый, стою так близко, что даже слышу, как стучат о деревянные помосты брошенные древки гитлеровских знамен.
      Первым полетел личный штандарт Гитлера. Самый рослый солдат с силой бросил его к подножию Мавзолея, а за ним застучали по деревянным настилам древки всех остальных знамен.
      Бью в барабан и вижу, как солдаты в кожаных перчатках (чтобы не прикасаться голыми руками к нечисти фашистской) с сосредоточенными лицами, сознавая всю важность миссии, возложенной на них, гордо, как подобает победителям, бросают с презрением древки штандартов, отходят в сторону.
      Сама природа участвовала в этом историческом событии. Набежавшая тучка поливала дождем камни площади, как бы омывая их от прикосновений тряпья гитлеровских разбойников.
      Дробь моего барабана звучит все сильнее.
      Эта дробь и сейчас звучит у меня в ушах, когда смотрю кадры кинохроники того незабываемого дня. Смотрю на экран и как будто вижу себя, вот здесь, с левой стороны за кадром... Я стою, юный солдат, в парадном кителе с барабаном на ремне... Рядовой солдат - музыкант оркестра Академии имени Фрунзе, артист эстрады, ныне - заслуженный артист РСФСР."


Цитируется по Романов Р.И Маленькие новеллы о любви. Из дневника артиста. - М.: Издательский дом “Звонница-МГ”, 2006г.


среда, 19 июня 2013 г.

"Кино для меня - это хобби"

      Скажу сразу: кино для меня – это хобби. Никогда не пойму этого вида искусства – его прелести, его тонкостей. Да и попал я в кино случайно. Но ничуть об этом не жалею.
     Я снимался в неплохих фильмах, потому что мог выбирать, и даже несколько сценариев известных режиссеров отверг, причем оказался прав – фильмы не получились. Исключение – «Из жизни отдыхающих» Николая Губенко: роль, которую он мне предлагал, блестяще сыграл Ролан Быков. Но я тогда репетировал у Михаила Левитина «Хармс! Чармс! Шардам!» и был поглощен этим трудным спектаклем, а работать на два фронта я до сих пор не умею.
      В кино сценарий меняется каждые пять минут, и никто (по-моему, даже сам режиссер) не знает, чем все это кончится…
      Кино – это искусство режиссера, сценариста, оператора, гримера – и чуть-чуть актера. Актеры-профессионалы знают, где опустить глаза, они видят и чувствуют камеру.
      Кино – это монтаж. Здесь доделывается все, что не получилось и что получилось. Здесь колдует режиссер.
      Кино – это дубляж. Самое муторное дело, между прочим: попадать в свою же речь, в свою интонацию, в тон партнеру. Просто пытка! В дубляже, кстати, можно спасти и бездарную игру. Что и делают нередко хорошие актеры.

Роман Карцев «Приснился мне Чаплин...» (Из-во "Эксмо", М.: 2011г.)

среда, 12 июня 2013 г.

"Опережая события"

      "Я не зря все время говорю – спектакль. Мы всегда были ближе к театру, чем к эстраде. Мы никогда не делали «номеров», не сворачивали на репризу, хохму, остроту. Так учил нас Райкин, так писал для нас Жванецкий. Сила его таланта не в злорадном вышучивании, не в смехачестве, но в обобщении явлений. Он пишет, опережая события, таков его дар мастера миниатюры, монолога, театра малых форм. В этом жанре мало авторов, мало актеров, да и адекватно воспринимающую публику редко найдешь. Поэтому его вещи иногда идут с третьего прослушивания.
      А если бы вы знали, как тяжело учить его тексты! Какая нужна точность ритма, паузы, иронии, как нельзя давать публике отсмеяться до конца, как нужно наступать на смех и реакцию, чтобы не потерять основное! Да, от нас это требовало огромного труда – но труд этот был радостным."


Роман Карцев «Приснился мне Чаплин...» (Из-во "Эксмо", М.: 2011г.)

среда, 3 апреля 2013 г.

"Вот и разберись"...


     Я хочу рассказать одну историю, которой поделился мой приятель, думая, что, может быть, она пригодится, если я задумаю писать очередную пьесу.
     Но писать пьесу я не собираюсь, так как в последнее время театры ставят больше классику или иностранные пьесы, идущие к нам потоком. Так что с современной пьесой все не так просто. (Это испытал я и на себе.)
     Принесешь пьесу в один театр - говорят, тема не та. Принесешь в другой театр - говорят, тема та, время не то.
     Почему сейчас идет такой поток иностранных пьес и фильмов?
     Потому что там все ясно, добро побеждает зло. Зритель смотрит и ему все понятно. А у нас сейчас трудно понять, где добро и где зло. Вот, например, убили какого-то коммерсанта, промышленника. Од­ни говорят: «Какой был умный человек! Создал огромное предприятие, дал тысячи рабочих мест, поднял экономику».
     А другие говорят: «Что, убили коммерсанта? Ну и черт с ним. Так ему и надо. Капиталист, ворюга. Настроил себе виллы, ездит на «мерседесах». Жулик проклятый».
     Вот и разберись, где тут зло и где добро.
     Поэтому я решил не писать пьесу, а просто пересказать историю, которую мне поведал мой приятель.

Цитируется по Романов Р.И Маленькие новеллы о любви. Из дневника артиста. - М.: Издательский дом “Звонница-МГ”, 2006г. - 208с.


Обещанную историю можно прочитать в указанной книге, а мне показалось интересным это размышление, эта попытка объяснить - "почему". Пьес Романа Ивановича я не читала, но рассказы и воспоминания удивительно интересны и трогательны. Они написаны с такой добротой и любовью к людям и событиям, с такой легкой самоиронией и так немножечко наивны, самую малость, что совершенно их не портит, а, наоборот, придает особый какой-то... шарм :) Даже не знаю... может, для всего этого и правда - "тема не та" и "время не то"?..

понедельник, 1 апреля 2013 г.

О юморе



Впрочем, чувство смешного было во мне всегда сильно развито и, к счастью, не угасло до сих пор. Юмор дает познания, нужные для искусства, и вносит легкость в творческую работу. Юмор же, направленный на самого себя, избавляет человека от слишком большой самовлюбленности и честолюбия. Он научает ценить вещи в себе и вне себя по их истинному достоинству, а не в зависимости от личных склонностей, симпатий и антипатий человека. Художнику же совершенно необходима такая объективность. Сила юмора заключается еще и в том, что он поднимает человека над тем, что его смешит. И то, что осмеяно, становится объективно понятным настолько, что его уже легко можно сыграть на сцене. Актер (и художник вообще), умеющий только серьезно смотреть на жизнь и на себя самого, едва ли сможет быть хорошим или по крайней мере интересным художником. Замечательно, что люди, умеющие смеяться, сразу узнают друг друга, понимают друг друга с полслова и часто становятся друзьями. И конечно, серьез людей, одаренных чувством юмора, гораздо серьезнее и глубже постоянного серьеза людей, не знающих, что такое юмор. Великое счастье в том, что юмору можно научиться. И в театральных школах должен быть класс, в котором преподавался бы юмор.

Михаил Чехов "Путь актера"

воскресенье, 17 марта 2013 г.

Нездешний сад


На видео IrisSmileful - фрагмент передачи "Театральные игры с Романом Виктюком": репетиция спектакля "Нездешний сад", Дмитрий Бозин в роли Рудольфа Нуреева. Сегодня Нурееву - 75.





Когда-то делала для себя выписки из автобиографии, вот несколько цитат из моих записных книжек. Цитируется по изданию: Рудольф Нуреев, "Автобиография"/ М., "Аграф", 1998. - 240с.



"...Затем наступила тишина. Я был один. Четыре белые стены и две двери. Два выхода в две разные жизни. Для меня это уже являлось возвращением к чувству собственного достоинства - праву выбора, праву, которым я дорожил больше всего - свободного волеизъявления." (с.27)


"Положа руку на сердце могу сказать, что примерно лет с восьми я был одержим балетом. Подобно тому, как человек, поглощенный одной страстью, становится слеп и глух по отношению ко всему остальному, так и я ощущал в себе постоянную, безумную потребность танцевать и ничего больше." (с.63)

"Бессмысленно задавать мне вопросы о политике и идеологии. Остаться на Западе я решил не по политическим причинам, а по соображениям личного характера. Человеку с такой индивидуалистической натурой, как у меня, трудно приспособиться к коллективу. Превыше всего я ценю веру в свои силы и личную независимость. Без них я не мог бы уважать сам себя. Вот и все." (с.203)

четверг, 25 октября 2012 г.

В первую очередь я получаю удовольствие сам


      Я буду читать его (Бродского – M.) стихи! Ведь он же сам мне советовал читать лучшее, что есть в русской поэзии. Вот я и читаю. Да и какое это имеет значение - нравится ему мое чтение или нет? Я что - исполняю его стихи в надежде понравиться самому Бродскому? Ведь я читаю даже не для публики. В первую очередь я получаю удовольствие сам. Понравилось еще кому-то - слава Богу!
      Однако, положа руку на сердце, все же приятно, когда тебя хвалит автор...
      Но все-таки - надо разграничить территории. Есть законы стихосложения. А есть законы эстрады, исполнения чего бы то ни было на публике. И под них подпадает любой, кто поднимается на эстраду - актер, политолог, лектор, певец, фельетонист, поэт. Любой. Самый гениальный - будь то сам Пушкин или Бродский - или самый бездарный. Закон есть закон. И каждый, поднимающийся на эстраду перед людьми, должен знать законы построения своего выступления. Есть законы пианизма, законы построения сольного фортепианного концерта. Как мне кажется, это наиболее точный аналог сольному концерту чтеца поэзии. Я думал об этом достаточно долго и продолжаю думать по сей день. Формы моих концертов претерпевали изменения. Сейчас я пришел к отсутствию формы. Но это тоже форма и особенно изощренная, которую может себе позволить не всякий.
      Такое может себе разрешить лишь человек, не просто имеющий право читать стихи публично (ведь и таких единицы), а тот, у кого вокруг слов и чужих созвучий размещен целый мир различных ассоциаций, космос взаимосвязей, метафизика восприятия Божьего мира во всем его многообразии, и а первую очередь чувства музыкальных ритмов и форм поэзии в целом. К этому должно прилагаться знание поэзии, пусть и относительное знание.
      Всего не знает никто. Самый замечательный, великий актер театра и кино может быть начисто лишен умения прочесть простейшее стихотворение. Но если чтец, исполнитель поэзии, - плохой актер, то ему тоже не светит читать стихи. Ибо в стихе обязательно присутствует игровая стихия. Под игровой стихией я подразумеваю подлинное чувство, понятую мысль, энергию, направленную через слово, как в молитве к Богу. В проповеди - к прихожанам. В концерте - к слушателю, к зрителю. Это волевое, эмоциональное, мыслительное, энергетическое, подчас гипнотическое напряжение, объединенное в один целенаправленный вектор воздействия. В противном случае получается, как молитва короля Клавдия из «Гамлета»:
                  Слова летят, дух остается тут:
                  Слова без чувства к Богу не дойдут...
________________
Михаил Козаков, "Актерская книга" (в 2т.), Т.2 "Третий звонок", М., АСТ: Зебра Е, 2008г., с. 273-274

суббота, 23 июня 2012 г.

О телевидении



     "История телевидения насчитывает более полувека, а теории телевидения до сих пор нет. Вот что пишет Владимир Саппак в своей книге о телевидении: «Телевидение больше всех иных живет именно вместе с нами, больше всех связано с жизнью в самом узком, в самом бытовом смысле слова. Оно включено в те процессы, которые происходят в современности и просто в домах. Оно — достаточно активное начало нашей жизни. Телевидение и мы — рядом. Думать о нем не значит ли думать о нас самих?» Владимир Саппак — единственный человек, который создал, если можно так сказать, теорию телевидения как искусства. Он утверждал, что это не кино, не театр, не радио — хотя они все являются его ближайшими родственниками. Телевидение — это самостоятельный вид искусства.     Я глубоко убеждена, что художественное телевидение требует своей драматургии, а главное — своих способов воплощения. Есть ли разница в манере общения между людьми, стоящими на противоположных берегах реки или в разных концах огромного зала, и людьми, сидящими в компании за одним столом? На мой взгляд — огромная. Она в степени доверительности. Этот разговор с глазу на глаз, с вами лично, и составляет, по-моему, одну из главных особенностей телевидения. А сейчас порой ведущие игровых программ кричат, как будто бы они не перед камерой, а на огромном стадионе. И разрушается правда, правда общения с теми, кто сидит совсем рядом с нашим маленьким экраном. Надо всегда помнить, что наш экран не только отражает, но и типизирует любое событие, как документальное, так и художественное, не только выявляет, но и укрупняет любую фальшь. И забывать об этом нельзя. Мы должны создавать свои телевизионные жанры, и никакая приставка теле- не сделает концерт жанром, а тем более телевизионным. Что мы видим сейчас: в основном, нам предлагают концерты, фильмы-концерты и другие представления, являющиеся улицей с односторонним движением. Я всегда старалась создавать телевизионное действо"

Светлана Аннапольская, "Акватория любви"

суббота, 13 августа 2011 г.

Космос



Дочитываю "Космос" Витольда Гомбровича. Читаю с перечитыванием и смакованием отдельных кусочков, и даже с представлением, как это все можно было бы снять: знаки, ниточки, цепочки... Я уже постила одну цитату из книги у себя в журнале. Для сообщества же думаю подойдет вот эта: 





          <...>Кот. Почему я задушил кота? Рассматривая комья земли в саду, такие же, как и те, которые мы исследовали с Фуксом, двигаясь по маршруту, указанному стрелкой (когда я по щетке определил направление), я подумал, что было бы легче ответить на этот вопрос, если бы мои чувства к ней были более определенными. Что же это, размышлял я, раздвигая траву, такую же, как и тогда, что? Любовь, да какая там любовь, страсть, да, но какая? Начнем с того, что я совершенно не знал и не понимал, кто же она, какая она, слишком путаная, неопределенная, расплывчатая (думал я, всматриваясь в континенты, архипелаги, туманности потолка), она была неуловима и мучительна, я мог представить ее себе и так и сяк, в ста тысячах ситуаций, подходить к ней с той и с другой стороны, терять ее и находить, вертеть ею на все лады, но (тянул я дальше нить размышлений, внимательно осматривая участок между домом и кухней с белыми деревцами, привязанными к подпоркам крепким шнурком), но не подлежало сомнению, что ее пустота засасывала и поглощала меня, она и только она, да-да, но, размышлял я, теряясь взглядом в изломах неисправного водосточного желоба, но чего я от нее хотел? Приласкать ее? Помучить? Унизить? Возвысить? Хотел я с ней свинства или херувимства? Для меня было важно, валяться с ней или обнять ее, прижать к груди. Ведь я не знаю, не знаю, в том-то и загвоздка, что я не знаю… Я мог бы взять ее за подбородок и заглянуть ей в глаза, не знаю, не знаю… И плюнуть ей в губы. А ведь она камнем лежала у меня на совести, являлась, как из сна, с тяжелым, тянущимся, как распущенные волосы, отчаянием… Тогда кот казался еще страшнее…


Никого не напоминает? Я то и дело нахожу в книге отголоски "Ивонны...", уже прочитанной, но еще не увиденной...